Cet atelier vise à démystifier les impôts pour les travailleurs autonomes dans le domaine culturel. Cette formation abordera les différentes formes légales pour exercer ses activités professionnelles, les notions de base sur le statut des travailleurs autonomes au niveau de la fiscalité, les principes de base au niveau de l’imposition des revenus et de la déductibilité des dépenses dans le secteur culturel, les exigences au niveau des livres et registres, la différence entre une déduction et un crédit d’impôts et plusieurs autres sujets pratiques au niveau de la fiscalité des particuliers.

Cette formation propose aux participant·e·s une exploration des voies de l’écriture et une approche des différents moyens permettant de libérer l’expression qui se déroule autour de trois axes essentiels dans l’acte d’écrire : le déblocage de l’imaginaire, la relecture et la structuration.

Des notions théoriques sur le refrain/couplet/pont et la structure d’une chanson (rythme interne du texte) sont enseignées aux participant·e·s, de même que la technique de l’Oulipo (ouvroir de littérature potentielle) dont le principe de base est l’utilisation de contraintes pour laisser s’exprimer l’inconscient. Ces cinq jours sont axés sur l’écriture de courts textes de chansons et leur lecture aux autres auteur·e·s-compositeurtrice·s-interprètes afin de mettre en commun les connaissances apprises et à leur faire prendre connaissance, par l’intermédiaire du groupe, de l’impact de leur écriture.

Cette conférence propose aux auteurs.trices et compositeurs.trices une exploration captivante des défis qui peuvent influencer leur santé mentale. À travers des réflexions enrichissantes et une approche personnalisée, Marianne vous guidera vers des stratégies créatives pour préserver un équilibre psychologique sain, tout en stimulant votre pratique artistique. En s’appuyant sur une variété d’outils pratiques et sur la puissance de la créativité, cette conférence vous invite à développer une hygiène mentale robuste pour nourrir votre art et votre bien-être.

Vous souhaitez composer ou cocréer vos propres chansons et les produire en studio? Vous n’avez pas nécessairement une formation instrumentale? Vous avez déjà des équipes avec qui vous travaillez, mais n’êtes pas à l’aise dans le contexte technique du studio ? Vous cherchez à mieux communiquer vos idées tout en préservant votre identité artistique ? …  Vous êtes au bon endroit ! Avec le formateur expérimenté Alexandre Désilets, vous aurez l’occasion de découvrir plusieurs outils de communication développés au cours de sa carrière et même d’en expérimenter quelques-uns. Cette formation a la capacité de renforcer votre confiance et vos compétences pour arriver en studio, prêts à défendre votre projet et à vous assurer que l’essence de votre travail artistique restera intacte tout au long du processus.